Ce projet a débuté en avril 2004, lorsque les musiciens et les danseurs, décident de mettre en commun leurs expériences pour sensibiliser le public à l’art contemporain marocain.
Après une première restitution publique le 3 juin 2004 au Théâtre 121 de l’Institut Français de Casablanca, une première étape de création d’un mois y est arrêtée (mi-octobre/mi-novembre 2004).
Le spectacle de danse comporte deux parties: la première s’intitule: «Nichane ni rien» et sera interprétée pendant une quarantaine de minutes par Abdelhamid Nejmi, Mustapha Ahbourrou, Younès Atbane, Zouheir Atbane. Les artistes affirment que depuis l’expérience de la création de Western Palace, la vision qu’ils avaient de leur pays et de leur quotidien s’est encore élargie. Cela leur a donné l’envie de poursuivre leur quête tout en se basant sur une nouvelle recherche chorégraphique, s’inspirant toujours des rues de Casablanca. Ils ont alors commencé à chercher au fond d’eux-mêmes, tout près de leurs corps, là où est gravé leur  histoire et surtout leur mémoire. Quant à la seconde partie, d’une durée de trente minutes environ, elle est connue sous le nom de «Safar..., ce monde au goût de terre», c’est une invitation au voyage au delà des limites du corps et de la mémoire. Elle sera campée par AMKAS  Zouhair (Percussions/Batterie), ASKOURI Younes (Composition : guitare acoustique), EL ELAOUI Abderrahim (Danse traditionnelle), HADRAMI Amal (Danse contemporaine), avec une création lumière et vidéo, signée Najib Sedden. La mise en scène sera assurée par la chorégraphe Amal Hadrami.
Née sur les bases informelles de l’amitié, cette première création de la Compagnie Numidia se veut avant tout un symbole de fusion.
Ainsi, un danseur traditionnel de Zagora (jeux de Aqlal et  Daqqat’sif), une danseuse contemporaine française d’origine marocaine, un batteur et un compositeur marocains autodidactes se rencontrent; des amis, dont le parcours professionnel et la personnalité artistique diffèrent.
Ensemble et à partir de ce qu’ils portent en eux, héritage culturel et traditionnel, ils tentent ici d’introduire ce qu’ils sont dans la société contemporaine, faire part de leur perception et de leur ressenti.
Retraçant le voyage physique et spirituel d’une fille d’immigrés vers son pays d’origine à la recherche de ses racines, de sa terre, de son identité, cette pièce met en scène les rencontres, les espoirs, les désillusions et les rêves d’une jeunesse en quête de réalisation personnelle. Une fusion entre le traditionnel et l’actuel, la musique, la danse et la vidéo, une culture occidentale et une culture orientale.
Mais s’ajoute à cela une autre dimension: chacun profite de cette rencontre pour dépasser les limites de son art et ceux de son corps. Ainsi, l’expérience s’enrichit par l’échange et l’apprentissage de nouvelles pratiques permettant à chacun de jouir d’une liberté d’expression totale.
Tous ici, d’horizons artistiques différents se retrouvent autour d’un même besoin: partir à la recherche de l’autre, donner, recevoir et dépasser les frontières culturelles pour se retrouver autour du langage commun de l’émotion. Un voyage spirituel sur la terre rouge de nos cœurs. “ Safar… ” est donc le récit d’une quête, un grain de sable égaré, à la recherche de son désert, porté par le souffle de l’intuition, il s’envole vers l’inconnu.