L’exposition «Le signe dans l’art marocain», réunit, pour les mettre en perspective, des objets ethnographiques et des peintures d’artistes marocains très connus. Il s’agit, à travers cette proximité, de mettre en évidence les liens étroits qui existent entre les arts traditionnels et les arts plastiques d’une part, et de hisser l’artisanat, de le valoriser et de faire en sorte qu’il ne soit plus considéré comme un art mineur-face à l’art contemporain généralement qualifié d’art majeur-d’autre part. Chacun doit ainsi admettre qu’une peinture dite moderne, contemporaine ou actuelle, est aussi belle qu’un tapis, un hanbel, des poteries ou des bijoux marocains, réalisés de façon traditionnelle et artisanale. Dans un contexte culturel mondial qui tend à gommer les spécificités, la Fondation ONA est consciente du rôle qu’elle doit jouer; elle entend ainsi mettre l’accent sur le patrimoine national, tant matériel qu’immatériel, menacé de danger de disparition, tout en continuant à promouvoir l’art contemporain marocain, localement et au delà des frontières. L’exposition «Le signe dans l’art marocain», montre à quel point le signe issu des arts traditionnels et de la calligraphie, a toujours constitué une source d’inspiration pour un grand nombre d’artistes marocains qui en ont fait une étape majeure de leur recherche et parfois un aboutissement. Très souvent, les artistes ne reproduisent pas les signes tels qu’ils existent sur les poteries, les bijoux, les broderies, les tapis, les cuirs ou les tatouages. Ils les transposent d’une façon personnelle et originale. Le public pourra admirer durant sa visite non seulement des peintures, des tapis et des bijoux de différentes régions du Maroc, mais également des poteries en miniatures provenant du musée d’Ahmed Benabdelkhalek et retraçant l’histoire de la poterie au Maroc depuis le 10è siècle et jusqu’à nos jours. Un véritable enchantement pour les yeux.
L’exposition présente 8 tapis muraux dessinés sur maquette par des peintres marocains de renom et fabriqués en série limitée selon des techniques modernes. La rencontre entre l’art et l’industrie, trouve ici sa plus belle expression. Les costumes régionaux en miniature est un hommage à nos traditions vestimentaires, à travers le temps, les régions et les tribus du Royaume. L’artiste Anissa Barrada utilise comme support les poupées de porcelaine, les habille de costumes (Séroual, tchamir, caftan), confectionnés dans des tissus nobles et riches: lamés, soies, brodés et les parent de bijoux fidèles à la tradition. Son Objectif, depuis plus de 15 ans, est de reconstituer le patrimoine vestimentaire national et de le faire connaître aux jeunes générations. Le public pourra admirer par la même occasion, les costumes anciens provenant des musées des Oudayas et du Judaïsme Marocain.